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Études de cas
Stormstudio

Design UX et attractions Disney, le lien que personne n’a vu venir

Chez Storm, on est convaincus d’une chose : un bon design, ce n’est pas juste une belle interface ou une identité qui claque. Un bon design, c’est un ensemble cohérent. C’est penser l’expérience dans sa globalité, de l’idée jusqu’à l’émotion que ça provoque. Et ça, il y a une entreprise qui le fait à un niveau quasi-chirurgical depuis des décennies : Disney.Et aujourd’hui on va parler plus précisément du cas Disneyland.

Alors c’est parti, on prend un billet direction Marne-la-Vallée. Pas pour faire le Space Mountain (quoi que), mais pour décortiquer comment Disney pense chaque détail de leur parcours utilisateur (attention premier mot clé héhé), et pourquoi ça doit nous inspirer, nous, designers, marques, entreprises, créateurs et rêveurs de projets bien pensés.

Du "trop beau" vers le "wow"

Quand on pense à Disneyland, on pense à quoi ?

👉 Les attractions.

👉 La déconnexion.

👉 Le retour en enfance.

👉 La magie. L’immersion. Le “wow”.

👉 La musique qui reste en tête pendant 3 mois... (bon ça on aimerait l'oublier).

Et justement, si on pense à tout ça, ce n’est pas un hasard. C’est parce que tout dans le parc est pensé pour renforcer cette expérience (attention, deuxième mot clé). Tout.

Chez Disney, le design, c’est pas une couche de peinture à la fin du projet. C’est le point de départ. Chaque détail, aussi petit soit-il, est au service d’un objectif : nous faire oublier le monde réel, et nous plonger dans un univers cohérent (ouuuuh que des mots clés, vous commencez à voir où on veut en venir ?).

La cohérence visuelle et sensorielle, jusque dans les poubelles

Oui, on va parler de poubelles.Parce que même ça, c’est designé en fonction des endroits où vous vous trouvez dans le parc : une expérience poussée jusque dans les moindres détails.

Vous avez remarqué que vous ne voyez presque jamais les éléments techniques dans le parc ? Les bouches d’incendie, les locaux techniques, les backstages ? Ils sont là, pourtant. Mais ils sont cachés, camouflés, absorbés dans le décor.

Par exemple :

  • Certains équipements techniques sont peints en vert pour se fondre dans la végétation.
  • Les bâtiments techniques sont planqués derrière une colline ou un arbre.
  • À Disney World, une partie de la Tour de la Terreur est visible depuis le land "Maroc"… alors ils l’ont décorée façon architecture marocaine pour ne pas casser l’ambiance.
  • Oui, ils sont comme ça chez Disney. Ils pensent à tout, et surtout, ils pensent global.

La file d’attente, comme un avant-goût d’aventure

Chez Disney, même l’attente fait partie de l’expérience. Et pourtant, soyons honnêtes, attendre 45 minutes pour une attraction, c’est rarement la partie qu’on préfère (surtout quand l’attraction dure 5min, c’est cher payé pour 5 min de petits guilis dans le ventre !).

Mais là encore, ils ont bossé le truc. Pas question de rester statique à se demander pourquoi on n’a pas pris le coupe-file. Non : on marche, on découvre, on s’imprègne.

  • La musique, propre à son attraction, commence à nous mettre dans l’ambiance : ils jouent avec tous nos sens.
  • La scénographie nous donne encore plus d'indices sur l’univers de l’attraction.
  • Parfois même, c’est carrément un mini-musée ou une mini-aventure avant l’aventure.

Résultat ? On est déjà dans l’histoire avant même de monter dans le wagon. C’est un design d’expérience à part entière. Et les 5 min d’attraction, se transforment en 50 min d’expérience !

L’immersion commence… avant même le parc

Et si on remonte encore un peu dans le temps, l’expérience démarre bien avant le moment où on scanne son ticket.

🧭 Sur le site de réservation, les typographies, les couleurs, la navigation… tout est dans l’ADN Disney. On sent déjà qu’on va vivre quelque chose de spécial.

🎵 Dès qu’on arrive aux abords du parc, la musique commence. C’est subtil, mais on commence à décrocher.

👗 Les employés à l’entrée sont en costume, parlent avec le ton “Disney” et toujours un grand sourire… on n’est plus dans notre monde.

Même le Disney Village (la zone avant les parcs), est un sas de décompression magique. Avant d’entrer, on est déjà ailleurs. Ce n’est pas juste du décor : c’est une stratégie. Un design d’immersion globale qui vous donne envie d’y aller, d’y retourner, d’adhérer et d’acheter.

Et alors… Quel est le rapport avec le design ?

Ce que Disney nous montre, c’est qu’un bon design, ce n’est pas juste :

❌ Un joli logo.

❌ Une maquette Figma pixel perfect.

❌ Une landing page qui scroll bien.

❌ Un joli objet posé sur une table.

Un bon design, c’est aussi et surtout :

✅ Une expérience pensée du début à la fin.

✅ Une cohérence entre les messages, les visuels, les produits, les sons, les gestes, les lieux...

✅ Une intention claire qui guide chaque choix.

Et surtout : un design réussi ne se voit pas. Il se ressent.

Le vrai secret de Disney : penser comme un designer d’expérience

Ils ont des moyens énormes, OK. Mais leur vraie force, c’est leur rigueur à justifier tous leurs choix . Ce n’est pas juste une histoire de budget, c’est une culture de la cohérence (la cohérence c’est un peu notre truc, alors si vous voulez en savoir plus direction un autre article, juste ici 👉🏼 [lien]).

Et c’est ce qu’on essaye d’appliquer chez Storm à chaque projet. Peu importe qu’on bosse sur une marque, une interface, un produit ou un événement : on commence toujours par se demander :

🧠 Quelle expérience on veut offrir ?

🎯 Quel est le sens du projet ?

💡 Comment chaque élément va s’aligner pour raconter une seule et même histoire ?

Parce que c’est là que la magie opère.

Pour conclure : la cohérence, c’est ce qui transforme un projet en univers

Disney nous montre que l’immersion, ça ne s’improvise pas. Ça se construit, brique par brique, bouton par bouton, signal sonore par signal visuel.

Et c’est exactement notre obsession chez Storm. On ne crée pas des designs pour qu’ils soient beaux. On les crée pour qu’ils fassent ressentir quelque chose, de la première seconde à la dernière interaction, et qu'ils soient en harmonie avec tous les messages du projet.

Bref, la magie, ce n’est pas un effet spécial.

C’est un design cohérent, au service de l’expérience. (on vous remet le lien ici de l’article sur le design de cohérence, juste au cas où 👉🏼 c'est ici)

Et parfois, on rêve aussi d’avoir un pass annuel à Disneyland….

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